La puesta en escena, título del número 64 de la revista especializada Alquimia, órgano de difusión del Sistema Nacional de Fototecas del INAH, analiza la producción fotográfica en México a partir de la segunda mitad del siglo XIX hasta nuestros días, la cual ha estado nutrida por gran variedad de influencias que retoman elementos del teatro, el cine y, últimamente, del arte conceptual.
La reciente entrega de la publicación reflexiona sobre el concepto nacido dentro del teatro, en los albores de esa centuria, para definir el proceso de producción y montaje del lugar —escenografía, decorados, iluminación y vestuario—, donde se desarrolla una acción; vislumbra su historia en México y su adaptación a la práctica fotográfica.
La revista cuatrimestral abre un diálogo con fotografías de los acervos del Archivo Histórico Universitario de la Benemérita Universidad de Puebla, de la Fototeca Nacional del INAH y de la Filmoteca de la Universidad Nacional Autónoma de México, entre otros, a través de cuatro ensayos de destacadas investigadoras en artes visuales e historia.
En el primer artículo, Retrato decimonónico: la identidad como puesta en escena, Claudia Negrete Álvarez muestra el esquema de representación retratístico —el cual predominó durante la segunda mitad del siglo XIX—, su uso social y cultural.
Asimismo, examina el conjunto de recursos escenográficos con los que contaba el estudio fotográfico y que permitían la construcción de identidades y de ambientes ficticios en los que el fotógrafo parecía desempeñar el papel de director de escena. El recorrido continúa de la mano de Nidia Balcázar Gómez, autora de ¡Arriba el telón!
La Revolución dentro y fuera del estudio fotográfico Cachú, que se aproxima a la fotografía dirigida por los hermanos Juan y Antonio Cachú, teatreros y fotógrafos itinerantes, quienes con su compañía recorrieron el centro de la República Mexicana durante los años de revolucionarios, y registraron múltiples escenas que documentan el avance de las fuerzas rebeldes por las ciudades que transitaron.
La combinación de técnicas fotográficas con recursos teatrales, así como el uso de imágenes construidas, tanto en interiores como en exteriores, le confirió un rasgo distintivo a su producción visual.
El texto de Elisa Lozano, Silvia Pinal: una estrella, dos puestas en escena, analiza la construcción del espacio escénico en proyectos teatrales y cinematográficos en los que trabajó la actriz.
En tanto, María Guadalupe García Pasquel, en su ensayo Detrás del telón, examina el contexto histórico-cultural nacional de finales del siglo XX, en el cual surgieron diversas prácticas fotográficas experimentales como estrategia contracultural ante la idea de la fotografía directa.
El número 64 de Alquimia será presentado por Nidia Balcázar Gómez y Adriana Konzevik Cabib, con Mayra Mendoza Avilés como moderadora, el viernes 26 de julio a las 18:00 horas en el Museo Casa de Carranza (Río Lerma N° 35, colonia Renacimiento, alcaldía Cuauhtémoc).
La entrada será libre.
